Многочисленные наблюдения за работой различных звукорежиссеров приводят к убеждению в том, что умение делать сведение и мастеринг – это настоящий дар, встречающийся у людей намного реже музыкального слуха. Если при работе с графикой используют откалиброванный монитор, не искажающий картинку и точно передающий цвета, то в случае со звуком нужны хорошие колонки. Это будет единственным ориентиром для нас.
Иногда могут помочь специальные наушники для сведения и мастеринга, но всё-таки специалисты работают в основном с колонками. В отличие от видеомониторинга, работа со звуком гораздо тяжелее. Всё дело в Они имеют свойство отражаться от пола, потолка, стен и различных предметов.
10 советов для начинающих продюсеров от Ферри Корстена 26 августа, 2017 Ферри Корстен появился на электронной. Запиши маленький отрывок с использованием Antares Autotune v.5.08 (VST RTAS TDM), авторизуйся и загрузи mp3. Описание: Auto-Tune 8.1.1 (x86 x64 VST3) – гибкий риал-тайм вокальный питч корректор. Autotune Evo 6.0.9 (x86 VST2, RTAS).. У меня на Win10 обнаружилось, что кучу плагинов (включая Auto-tune 8.1) не заработали в Studio One 3.5,. Antares Autotune Evo - это программа коррекции голоса. Хорошо известный программный процессор Plug-In Auto-Tune корректирует высоту тона вокала или солоинструмента в реальном времени. Antares - AutoTune v8.1.1 [En]. Версия программы: v8.1.1 Официальный сайт: ссылка Язык интерфейса: Английский. Лечение: не требуется. Системные требования: Windows 7/8/8.1/10 Для работы плагина необходима DAW ( FL Studio / Cakewalk. 18 Jan 2012 - 11 min - Uploaded by gRaFFitAntares Autotune VST + FL Studio = Автооотюн ^_^ P.S.: В этом видеоуроке я не очень хорошо отзываюсь.
Причем свойства отражения будут меняться в зависимости от высоты волны. В данной статье мы подробно расскажем о такой непростой деятельности, как сведение и мастеринг на примере домашней студии звукозаписи. Итак, приступим. Сведение Начнем с определения данного термина. Сведение - это процесс обработки звука до мастеринга, включающий в себя шесть стадий: • нормализацию; • компрессию; • эквалайзинг; • фильтрацию шума; • панорамирование; • звуковые эффекты.
Разберем их по порядку. Нормализация Во-первых, нормализация является процессом обработки звука. А во-вторых, это первая стадия в борьбе за громкость музыки. Нормализацию можно сделать в программе Cool Edit Pro, о которой будет рассказано ниже.
Для этого заходим в пункт меню Effects и выбираем Amplitude-Normalize. Компрессия Компрессия – это очень ответственный шаг в такой сфере, как сведение и мастеринг.
Именно она отличает профессиональные записи от любительских. Уделив отработке динамики достаточно времени, вы получите высокое качество. Причины сложности • Если эффект сделан правильно, то он весьма тонок, но при этом чувствуется в записи. Хотя его нельзя услышать так, как, например, флэнжер. • Компрессор не может работать всё время.
Большую часть времени вы слышите звук без его участия. Поэтому диаграммы работы компрессора и его уровня здесь почти незаменимы. • Нельзя считать все компрессоры одинаковыми. Несмотря на простоту идеи – понижение уровня сигнала при переходе через порог, исполнение может быть разным.
Использование качественного компрессора поможет сгладить все недостатки звучания. Основы компрессии Наиболее распространенная аналогия – звукотехник, крутящий регулировочные ручки и следящий за уровнем сигнала. То, насколько он их прокрутит, называется отношением (ratio). Например, отношение 3:1 означает, что при превышении сигналом порога в 3 дБ инженер отрегулирует ручки так, чтобы сигнал превысил порог на 1дБ.
Эквалайзинг Эквалайзинг – это частотная коррекция композиций и один из самых ответственных моментов перед мастерингом. Любая частотная подгонка проводится до обработки композиции другими эффектами. Те, кто разбирается в таком деле, как сведение и мастеринг, знают, что эквализация вокала является большой проблемой почти для всех.
Если неплохое звучание ещё можно имитировать качественными сэмплами, то плохо записанный голос уже ничем не исправишь. Практически ни у кого из любителей нет дорогого студийного микрофона, а если есть, то он, как правило, неправильно подобран. В профессиональной записи правильно подобранный микрофон – половина успеха. Вторая половина – это правильно обработанный голос.
Из-за того, что у материала изначально низкое качество, к голосу следует относиться с двойным вниманием. Фильтрация шума Если при записи звука в домашних условиях использовать напрямую подключенный к звуковой карте, то в полученном файле появится много нежелательных шумов. Часть из них поможет избежать простая предусмотрительность: выключение телевизора, закрытие окна, проверка устойчивости ношение мягкой обуви и т. Однако некоторые источники шума так не убрать. Например, шум электрогитары или самого микрофона, подключенного к через Панорамирование До процедуры мастеринга вокал необходимо распределить между ушами слушателя. Или, как говорят звукорежиссеры, между правым и левым каналом. Это распределение и называется панорамированием.
В домашней студии оно проводится при помощи регуляторов панорамы. В английских версиях программ они обозначаются как pan. Проще всего заниматься панорамированием в наушниках, но надо будет обязательно проверить результат собственной работы, прослушав готовый микс в колонках. Звуковые эффекты Чтобы получить «вкусный» микс, добавлять звуковые эффекты нужно так же, как специи, сахар и соль в пищу.
Это словно макияж для записи (ведь все артисты наносят его перед выходом на сцену). Звуковые эффекты наполняют музыку магическим содержанием и придают ей чувство полёта. Они применяются как в сочетании друг с другом, так и отдельно один от другого.
Что такое мастеринг? Иногда в процессе записи может обнаружиться грубая ошибка. В этом случае музыканты шутят: «Поправим на мастеринге».
Смысл этой шутки такой же, как и у знаменитого выражения: «Горбатого исправит могила». Если сведение – это процесс создания одного трека из множества моно- и стереотреков, то мастеринг – дальнейшая работа с получившимся результатом. Она предполагает последнюю обработку записи перед ее выпуском в массовое производство на дисках. Итак, мы определились с тем, что такое мастеринг.
Теперь выясним, сколько он включает этапов. Их всего пять: • Профессиональное звучание. Главная задача этого этапа – добавить к существующей записи финальные штрихи. Нужно выровнять уровни, проанализировать общее сглаживание трека и т. В общем, необходимо сделать звук профессиональным. • Общая созвучность целого диска. Не меньшего внимания требует созвучность всех композиций диска вместе при последовательном проигрывании.
Всё ли ровно звучит? Есть ли несовпадения уровней? Имеет ли компакт-диск собственный «характер»? На этом этапе важно добиться минимальной разницы между звучанием отдельных треков с учётом общей картины. • Подготовка к тиражированию. Этим занимаются на заводе. • Специфика аналогового звучания.
Здесь сложно сказать что-то однозначное, но в целом аналоговое оборудование является источником дополнительных нелинейных искажений. Благодаря этому звук становится намного лучше. К примеру, аналоговый эквалайзер может привносить едва заметные поканальные фазовые задержки. Высокоточный цифровой эквалайзер не имеет такого «недостатка». Но это не значит, что он более музыкален. В случае обогатителей и компрессоров всё еще сложнее. Хотя именно эта специфика аналоговой обработки придает музыке глубину, яркость, басовитость и теплоту, делая более приятным общее звучание.
• Графические средства. Некоторым звукоинженерам, считающим коммерческое сведение и мастеринг своим истинным призванием, не нужны датчики. Они могут определить частоту и уровень компрессии по слуху. Простым смертным, конечно, нужны разнообразные датчики и наблюдение за положением ручек настройки, регулировка которых позволяет визуально отображать внесённые в звук изменения.
Тем не менее, в этой деятельности уши – самый лучший рабочий инструмент. Программы для мастеринга и сведения На эту тему существует масса обзоров в Интернете. Мы же расскажем о двух, самых лучших, на наш взгляд, программах. Для сведения подойдет Cool Edit Pro, у которой прекрасный интерфейс и широкие возможности для работы со стереофайлами. Для мастеринга рекомендуем T-Racks24. Она эмулирует несколько ламповых устройств: лимитера, компрессора и эквалайзера.
Большинство авторитетных специалистов хвалят теплоту и мягкость ее аналогового звучания. Эффекты мастеринга Перечислим их: • Эквалайзеры (формирование баланса). • Экспандеры, лимитеры и компрессоры (динамический диапазон записи). Для того чтобы работать с динамикой определенного понадобятся многополосные динамические эффекты. • Эффекты стереообраза (расширят пространство звучания). • Ревербератор (добавит дополнительный блеск для записи). • Подавители шума (фильтрация шумов).
• Гармонический эксайтер (помощь в оживлении записи). • Максимизатор записи с одновременным ограничением пиков).
Заключение Теперь вы знаете, что такое мастеринг и сведение. Надеемся, статья оказалась вам полезной. И напоследок, запомните: чтобы достичь высот в этой сфере, нужно хорошо овладеть техническими приёмами сведения треков, а также культивировать и воспитывать в себе собственное ощущение и вкус звука, создавая тем самым неповторимый саунд.
Версия: 8.1.8 Разработчик: Antares Сайт разработчика: antarestech.com/products/detail.php?product=Auto-Tune_8_66 Формат: VST3 Разрядность: 32bit, 64bit Системные требования: Windows 7 и выше. Легендарный плагин для коррекции вокала и инструментов, Antares Auto-Tune произвел настоящую революцию. Благодаря тонкой настройке интонации исполнителя и удобному пользовательскому интерфейсу Auto-Tune является мощный инструментом для современного музыкального продюсера. Auto-Tune позволяет вам корректировать высоту вокала и других сольных инструментов без искажений или артефактов. И с такими функциями, как Humanize, Flex-Tune и Natural vibrato control, Auto-Tune позволяет вам совершенствовать подачу тона, сохраняя при этом выразительную, уникальную интонацию исполнителя. Благодаря своей сверхнизкой задержке, Auto-Tune позволяет практически мгновенно реагировать при звукозвписи в студии или живом выступлении на сцене в реальном времени с любого MIDI-контроллера или предварительно записанного MIDI-трека. AutoTune предоставляет современным музыкантам глубокую коррекцию в реальном времени, которая проста в использовании, независимо от того, исправляете ли вы незначительные проблемы или создаете необычайные эффекты.
Прекрасно работает со всеми современными секвенсорами, такими, как FL Studio, Cubase, Pro Tools и др. Просто скачайте Auto-Tune и создавайте потрясающие вокальные треки. Скачать Auto-Tune для Windows и Mac OS можно по ссылкам ниже 20 876 просмотров.